甘肃省义务教育美术教学评价指导意见(试行)

甘肃省义务教育美术教学评价指导意见

（试行）

为贯彻《教育部关于全面深化课程改革 落实立德树人根本任务的意见》（教基二[2014]4号）精神，依据《义务教育美术课程标准》（2011年版）的评价要求，全面推进素质教育，构建合理、科学的义务教育美术教学评价体系，促进美术课程的不断发展和完善，确保美术教学质量的全面提高，结合我省实际，特制定本指导意见。

第一部分 指导思想

义务教育美术教学评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，监测美术教学质量以及完善美术教学的重要环节。美术学科教学评价在关注学生知识目标达成的同时，还要本着促进学生全面发展的原则，关注学生的审美体验、学习的愿望和能力、合作交流及创新意识和实践能力等诸多方面的发展。还应充分发挥评价的激励引导作用，促进教师专业成长和教科研能力的提高。发挥评价的检测和功能，不断优化课堂教学环节，提高美术课堂的实效性。

第二部分 基本原则

- 1 -

一、发展性原则

强调“以人为本”。发展性教学评价着力于促进人的发展，突出评价的激励与功能。根本目的是促进被评价者达到教学目标而不是单纯的检查和评比，强调评价过程中对评价对象人格的尊重。这样的评价不是将立足点放在鉴定选拔、奖惩方面，而是将立足点放在课程、教师、学生的未来发展方面。发展性原则还主张更多的评价对象（尤其是教师和学生）成为评价主体，改变过去被动接受评判的状态，使评价过程成为评价对象自我反馈、自我、自我完善、自我认识的过程。

二、多层次和多方面原则

由于义务教育美术课程有很强的综合性，包含多个层次和多个方面，涉及很多领域，所以其评价和评价尺度也是多方面的和多层次的。在评价主体方面，要倡导多主体参与评价，要重视学生、教师、家长在评价过程中的作用。在美术活动中的评价也要求通过观察、记录和分析学生在认知、技能、参与、创造与综合素质等方面进行全方位的综合评价。

三、过程性原则

义务教育美术教学评价应紧紧围绕美术教学活动开展，应贯穿教学的全过程，而不仅仅是反映学生学习成绩。教师的教学过程应是组织和引导学生进行有效学习的过程，是通过师生互动、生生互动共同实现具体发展目标的过程。评价

- 2 -

除了要关注学生的美术知识技能的学习，更要注重学生的成长过程，要有机的把形成性评价与终结性评价结合起来，注重学习过程的评价，学生在美术活动、制作、讨论和交流中表现出来的能力、情感、态度等方面的发展，都应作为评价的依据，使学生成长的过程成为评价结果的组成部分，帮助学生认识自我，建立信心。因此，评价机制要充分关注教和学的全过程，强调师生的共同参与，让学生能力的培养落到实处。

四、学生参与的原则

学生是教师教学工作的直接对象，师生在教与学的过程中应该进行很好的合作，所以学生作为教学工作评价者之一而参与教学工作的评价也是应该的、必然的。在教学过程中，不管是在与教师的随机讨论中，还是在自己的作业展示中，学生的自我评估经常发生，并且或贯穿于整个始终。正因为如此，学生的参与对其个性的发展、性和创造能力的培养、自我教育等品质的形成，都有着积极的意义，同时对教师的教学也起到了监督、促进的作用。尤其在美术教学中，学生参与美术活动的程度，将直接影响到学科目标达成的结果。

五、个体差异性原则

学生作为教育的主体，处在发展变化过程中。内因和外因的诸多因素，每个学生之间存在着差异性，这是客观存在

- 3 -

的事实。因此，在评价的过程中要注意学生的个体差异，制定出符合学生实际的评价标准和要求。尤其在美术学科教学中，学生个体的美术感受不同，参与美术活动的体验不同，因此，在美术教学评价中，要在尊重的前提下，激发每个学生的美术学习潜能，从多方面多层次对学生进行评价，及时给与肯定和鼓励，培养学生的美术兴趣，为学生有个性、有特色的发展提供一定的空间。

六、公平性原则

公平性原则是指在评价活动中要坚持一视同仁、秉公办事，摒弃私心杂念，评价指标要体现公平竞争性，公平性原则是所有评价中的基础和前提。贯彻这个原则应做到：在同一范围内，对统一评价对象用同一标准。评价指标和分值的确定要合理、合情。评价者注意增加评价活动的透明度，活动要有民主性，避免主观臆断。

第三部分 评价的内容和标准

义务教育美术教学过程评价的依据是《义务教育美术课程标准》（2011年版）

一、美术课堂教学评价

课堂教学是整个美术教学工作中最主要的、决定性的环节，是教学工作的主要内容。课堂教学评价在教师工作评价中居核心地位，是促进教师专业发展的一条关键途径。

- 4 -

（一）教学内容评价

课堂教学评价其中包括教师的教学专业知识理论与教学模式的运用；对教学内容的理解、设计或开发；对学生特点和学习状态的了解和把握；对现代化教学媒体资源与技术的设计与选用；教师的美术基本功在教学中的体现；对教学策略、方法和技术的灵活使用，以及教学过程中德育的渗透等。同时更要看到学生的主体地位和参与度、情绪和思维反应、个性化的学习成果。为了促进美术教师自身不断提高的评价体系，还强调美术教师对自己的教学行为分析与反思。这样就可以使美术教师从多种渠道获得反馈信息，反思自己的教学行为，不断改进教学方法，提高教学水平。

1.教学理念的评价

首先要树立美术学科的本卫意识，促进美术知识转化为实际操作的能力。课堂上要看学生在学习美术专业知识的同时，是否学习和掌握了凝聚于知识之中的方法和美术素养，形成一种时刻观察捕捉生活中的美的意识，对美的事物主动欣赏的能力。理解美术与生活之间的密接联系，并能从生活中的一些废弃物中产生创造美的灵感。

在课堂教学中教师要充分调动学生学习美术的积极性，把学生当做教学的主体，关注学生在整个教学过程中是否主动参与活动，积极投身于美术创作过程。教学中针对学生的学情进行分层次提问，给所有的学生以表现的机会；在布置

- 5 -

作业时要按学生的美术操作能力分层布置，让学生制作时没有畏难情绪。

2.教学设计及教材处理评价

教师确定的教学目的要联系学生实际生活经验，简单易行；要通过有效的教学手段使学生尽快接触重点内容的教学、使教学时间得到保证。美术教学不同于其他学科，课堂结构（除欣赏课外）主要是由教学、练习和评价构成，其中，教学时间通常只能控制在15—20分钟，这就要求执教者要精心安排，在有效时间内使“教”与“学”的双向互动，提高教师有效地教和学生有效的学。讲授的美术知识点要与上下册教材有系统性和连贯性；对美术内容的深度、广度、难度及要求学生达到的程度都有全面考虑，通盘安排，适度要求；教学思路要清晰，教学环节前后衔接是否紧密；突破难点、疑点的手段要有效、直观。

3.教学方式方法的评价

教学的方式方法是课堂教学的技巧，也是教师教学智慧的体现，同一内容因为教学方法不同，会产生不同的教学效果。课堂上要看教师运用的方法是否恰到好处，引人入胜，引导学生观察分析、主动探究，学生发言、讨论是否积极，思路是否清楚。教师给出的直观材料要符合学生知识、生活的实际，提出的问题要适合学生思维，教学方法和教学措施也要符合学生的心理特征。教师根据学生的学情及时调整教

- 6 -

学节奏；根据具体情况，对各个环节的内容和顺序，提出创意性的组合 。

4.教学实效性评价

美术课堂教学实效性评价的依据是教学目标中的知识目标，通常是教师通过各种教学手段对目标是否达成的一种检测。在课堂上可以从学生对本课知识点的掌握情况（作业展示效果）、学生受益面的大小（整体作业完成情况），学生美术能力是否得到发展（美术作品的创新程度）及美术课程标准每一领域内容中的评价要点等方面进行考察。课堂教学中师生活动时表现出的情态也是实效性评价的一方面：如思维活跃程度，气氛和谐程度，教师是否教得轻松，学生是否学得愉快，师生信息交流是否畅通等。

二、教师评价

（一）教师职业道德的评价

教师职业道德评价是指教师自己、他人或社会，根据社会主义的教师职业道德准则、规范和科学的标准，对教师的职业道德意识、道德情感、道德意志和道德行为进行考察和价值判断。教师职业道德评价对每个教师的言行举止、思想观念起着监督、评价、约束的作用。这种评价，可以激发教师的职业责任感和道德荣誉感，唤起教师将师德原则和实践统一起来。教师职业道德的评价是教师以道德他律铸造自身道德素质的重要方式。教师职业道德评价有利于教师职业道

- 7 -

德素质的形成和发展教师通过自己、他人的评价，不断地对自身的教育行为进行反思，从而不断地形成和发展自己的道德素质。

（二）教师专业能力的评价

教师专业能力的评价就是通过多种渠道收集体现教师教学表现和教研水平的资料，对这些资料进行整理分析来提高教师的职业素养和教育教学能力，激发教师不断改进教学的主动性和创造性，促进教师自我价值的实现和提升。教师专业能力的评价应从教师专业知识技能、课堂教学行为、发展创新能力等方面进行综合评价。在美术教师的专业能力评价过程中要关注教师的背景和基础，关注教师的个体差异，鼓励教师积极参与到评价中并反思自己的教学。通过评价发现教师发展变化的轨迹。

（三）教师教科研能力的评价

新课程实施以来，对教师的教学研究能力提出了更高层次的要求：要求教师除了能胜任正常的教育教学活动外，还要作为一名“研究者”对教育教学进行探索和研究。学会充分挖掘和利用当地美术资源，整合到美术课程中来，补充完善美术教材涉及的内容和领域。除此之外，还要注重记录平时工作中的好的做法，注意收集资料，以备成熟时撰写论文，提高自己的专业理论水平。努力参与课题的开发与研究，解决教学实践中的突出问题 ，在课题开展前作出估计与预测，

- 8 -

而后收集、分析整理数据和资料，根据这些资料再进行理论生成，展示分析的结果，在以上基础上得出结论并进行论证，成为一名专家型的教师。所以，不断学习是现代教师必备的一种素质，应该贯穿于教师生涯的整个过程。

三、学生美术学习评价 （一）美术知识评价

美术学科的学习内容按照知识结构划分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四大学习领域。

1.造型表现

低、中年段（1-2、3-4年级），注重学生对美术课感兴趣程度的培养。学生能运用可塑性材料，制作简单形象。运用多种美术技法形式，大胆、自由地表现自己的艺术感受。能正确使用绘画工具进行简单的写生，表现出物体和人物的基本特征。在色彩练习中认识原色、间色、冷暖色，并能调配出间色。在低年段的评价过程中，学生兴趣应占主导地位，美术专业知识的评价不要过于强化，随着年段的升高，逐步增强学生美术技能的专业性。高年段（5-6、7-9年级）依然要关注学生的兴趣，在此基础上还要要求学生能结合所学透视知识表现物体的空间关系。初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用并在造型活动中运用色彩的冷暖、对比与和谐的知识。能够运用多种材料、工具进行造型表现（如圆雕、浮雕等），表达自己的思想情感。能运用中国传统绘

- 9 -

画的方法进行表现。教师要针对学生的实际情况设计技法的难易度，评价时重点看学生能否在掌握简单技法的基础上有自己主观的创作意图和大胆的创新。

2.设计应用

低、中年段（1-2、3-4年级），学生学习设计应用领域的兴趣是否浓厚。学生会安全地使用材料和工具。对媒材特性有大致的了解，能选择媒材进行有序的造型，注意功能性。在作业中表现出大胆的想像和创新。在设计制作过程中有意识地运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理。在评价的具体操作中要关注学生作品是否与生活有密切联系，尤其是功能性上是否有自己独到的见解，给人以耳目一新的感觉。高年段（5-6、7-9年级），学生学会掌握美术设计的步骤和工作方法，在作业中有意识地运用一些形式原理。创造性的运用所学的设计知识，设计方案，改进生活和学习用品。以口头和文字的方式在此基础上能关注校园及社区环境，并从实用功能与设计的关系角度，评价环境。在这一阶段要关注学生运用不同媒材及工具方法的能力，在选材与制作上的契合点的把握，并能用语言阐述自己作品的创意和制作过程，说明选用工具、材料的理由，凸显创作设计的主观意图。

3.欣赏评述

低、中年段（1-2、3-4年级），要以学生能否以积极的态度参与欣赏活动为评价核心。要学会识别常用美术图形符

- 10 -

号，会以或合作的方式，对美术作品的形式进行初步的探讨并用恰当的词语、短句等表达自己对美术作品的感受。同时具有收藏艺术品或印刷品的爱好。这一阶段重点关注学生参与欣赏评述活动的积极性，敢于简单表达对艺术作品的看法。高年段（5-6、7-9年级），学生要乐于了解人类文化艺术的成就，知道国内外的一些著名画家及代表作品同时具有民族自豪感，了解中外美术发展的概况。要通过讨论和写作，表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识及表达自己的感受。在此基础上主动地学习欣赏的方法，并具有初步的鉴别、评述能力。在这一阶段强调学生主观判断的方向性，教师要利用评价进行适当的引导，使学生产生一种正确认识周边美术环境的观念。能用美术语言分析、表述自己对作品的主观感受，能较准确的把握、概括出美术作品的基本信息。

4.综合探索

低、中年段（1-2、3-4年级），学生在活动开始时能预先准备，在活动中能主动与同学合作，并在活动结束时进行收拾整理。在涉及其他学科领域时，积极地动脑筋，结合其他学科内容灵活地利用各种媒材进行创造。综合探索领域是《美术课程标准》新增的一门领域，他对于学生的综合素质要求较高，所以在进行评价时要尽量多角度、多方面进行综合地评价。高年段（5-6、7-9年级），要关注学生参与探究

- 11 -

性的活动的积极性和参与度。用美术等形式传达自己的思想或意见并用文字、图像形式记录调查结果。在整个活动过程中积极地动脑筋，以美术与其他课程的知识相结合的方式，能提出自己的方案。这一阶段要评价学生的综合素质在美术活动中的体现，关注学生所学的美术技能技法在与其他学科碰撞时发挥的作用，考查学生在实际生活中运用已有的美术经验的能力。

（二）学习过程评价

1.学生参与美术活动能力评价

美术教学过程，也是学生参与美术活动进行审美体验的过程。学生参与美术活动的能力，也直接影响到美术教学目标的达成。是学生美术学习评价的重要指标。评价应从多方面、多层次进行评价，应以教师评价为主，学生互评，自评相结合方式进行，从学生参与活动的积极性、有序性、合作性等纬度进行综合评价。学生课前准备，作业完成、课堂发言、合作交流，能否通过语言、形体表达自己对美术的理解；能否评述自己或他人的作品，能提出相关的问题等等。

2.学生学习能力评价

美术知识学习的过程也是学生学习能力提高的过程。鉴赏和表现能力是美术学科能力评价的核心内容。表现能力要求学生通过美术形式把自己的思想和感情表达出来，而鉴赏能力要求学生对美术作品进行有价值的选择和评判，要培养

- 12 -

学生对美的感受力和高尚的情操。评价时要从学生美术语言的运用、专业知识的体现、学科素养的养成等方面进行评价。

第四部分 评价的方法和途径

一、教师评价的方法与途径 （一）课堂观察评价法

要对教师的教学能力进行全面、真实的了解，课堂观察不失为一种可取的方法。课堂是教师工作的具体的、动态的场景。借助课堂，教师的知识、能力在教学过程中得到充分的展现，而且在教学活动中，许多无法用书面材料（教案、教研成果等）衡量的：如课堂气氛、师生之间的互动，教师处理生成性问题的能力等。课堂观察评价其中包括评价教师的教学专业知识理论与教学模式的运用；教师对教学内容的理解、设计或开发；对学生特点和学习状态的了解和把握；对现代化教学媒体资源与技术的设计与选用；教师的美术基本功在教学中的体现；对教学策略、方法和技术的灵活使用程度，以及教学过程中德育的渗透等。同时更要看到学生的主体地位和参与度、情绪和思维反应、个性化的学习成果等等。

（二）自我评价法

自我评价法是一个连续不断的自我反思、自我教育、激发内在动力的过程。通过自我评价，教师可以明确自己的职责，也可以评价本人目标达到的程度、教学技能的改进程度。

- 13 -

自我评价法可以通过教学反思或教学案例来进行，这样就可以促使美术教师从多种渠道收集反馈信息，反思自己的教学行为，不断改进教学方法，提高教学水平。

（三）多层面评价法

传统的教师评价通常是由教育行政部门制定评价标准，学校领导组织实施，先由教师自评，再由教研组互评，最终由学校进行总评。但是这种评价具有局限性，新课程的实施要求评价主体多元化，应由教育行政部门、学校、教师、学生共同完成。所以，学生成为了评价体系的新参与者。

在新课程背景下，学生作为教师工作的对象，作为教学过程中的主体，直接参与整个教学过程，所以学生实际上是教师教学质量的系统评价和“全程监控”的最有发言权的评价者。学生评教主要体现在以下几个方面：教师的工作热情、专业知识的广度、教学的准备与课堂管理、对学生的尊重与公平、课业负担与难度、作业的检查与评分以及教师的个人魅力。所以，良好的学生评价可以呈现教师工作的真实情况，能够反映教师的行为价值，发现教师工作的不足，促进教师专业成长。

二、学生评价的方法与途径 （一）作品分析法

作品分析法是美术评价中最常用的一种方法。作品创作的过程是一个对知识点内化的过程，是技法能否掌握的一种

- 14 -

体现。所以，在进行作品分析时要充分考虑课程标准中的每一教学领域中的评价要点，切实提高美术评价的可操作性。美术作品分析法需要对学生的作品的构图、立意、色彩的运用等多方面进行深入分析，在每一件作品上需要的单位时间比较多，因此不便开展大规模的分析评价，这样势必导致评价时间的延长，再者，学生具有特殊性，其作品之间的差别也比较大，体现着学生浓郁的个性特点和经验特征，一般的全面分析只能获得共性的认识，要想更深入地进行个性化剖析，则需要进入单独的具有代表性的作品，找到其特殊性。

（二）小组评价法

因美术学科的特殊性，很多作品的完成、探究性的学习都需要在小组学习中进行。所以，建立合理的小组评价对促进学生的发展于提高具有重要的意义。小组评价是培养学生协作能力的重要途径；小组评价有利于促进学习伙伴之间的信息交流与共同提高。在评价前教师要说明小组评价是让同伴看到自己的进步，强调要用发展的眼光、客观的对待他人和自己。通常每个小组由5-8名学生组成。

（三）档案袋评价法

档案袋的建立，真实的记录了学生整个艺术学习的全过程，美术档案袋中收集的东西主要包括：学生已经完成的、自认为满意的或成功的作品；学生对自己的作品进行书面的评价与反思；收集的相关图片和文字资料；收集到的艺术评

- 15 -

论以及其他人对美术作品的评价，光盘、照片等、学生的自评、互评、家长评语和教师评语等，由学生按要求收集必要的成果。档案袋评定的主要意义在于能使学生学会判断自己进步的机会。教师能通过学生的美术学习成长记录，了解学生的学习状况，发现学生的潜能和发展需求，及时给予针对性的指导。

档案袋的制作和管理可能需要本来工作就十分忙碌的教师付出更多的时间和精力，这也取决于教师如何把握自己在档案袋应用中的作用和角色。通常，档案袋的内容收集和进行评价两个环节最难操作。收件，档案袋的内容的收集、编排和保存等工作应主要由学生自己来完成，教师主要负责指导学生操作，并监控整个过程。因此，教师应相信学生的能力，放手让学生自己去做。其次，档案袋鼓励用多种评价方式去操作，如发动学生自评、互评，充分发动学生的主动性，必要时还可引入家长的参与。这样，教师就可以只在必要时对个别学生加以指点，或者以抽查的方式监控学生的发展状况，指导学生改进。如果教学条件允许，美术教师还可以采用电子档案袋的管理模式，既省时、省力，又便于保存。

第五部分 评价结果的呈现与运用

评价结果的呈现与运用主要目的还是要为教学服务，促进师生的共同发展，提高美术教学的质量。要将量化表述和

- 16 -

质性描述有机地结合起来。评价结果应以实证性材料和数据为基础，并充分考虑学生的自我评价和同学互评。评价时应注重对实证材料（如档案袋资料）的分析与概括，力求做到客观、公正，避免以偏概全。

一、评价结果的呈现

评价结果包括两部分：综合性评语和评定等级。 （一）综合性评语。主要是对学生美术素养的整体描述和学习过程的客观评价，重点突出学生发展水平、发展特点和发展潜能。既充分反映学生的优点和进步，又不回避学生的缺点和问题，做到具体、亲切、中肯，充分体现对学生的关爱和对其健康发展的期盼。

（二）评定等级。一般可分为A、B、C、D四个等级，分别代表优秀、良好、合格、不合格。

二、评价结果的运用

评价的结果直接体现了学生美术学习发展的状况，要充分重视其意义和价值，要用评价结果指导改进美术教育教学实践。要重视整理、分析评价的信息，及时、恰当地向学生、教师反馈，一方面引导学生体验成功、正视不足、明确努力方向，另一方面指导教师反思教育教学行为，关注学生的学习兴趣、学习动机和自信心，更为全面、深刻地了解学生的优势和不足，及时根据学生的特点给予有针对性的指导，优化学生学习的过程与方法，进而有效地提高教学质量，更好

- 17 -

地促进学生全面发展。

第六部分 评价的组织与管理

各级教育行政部门和学校要把教学评价纳入到学校常规教学管理之中，建立有效的、适合本区域、本校的评价机制。

一、各市（州）、县（区）制定美术教学评价的具体方案和保障措施

各市（州）、县（区）要在此《评价指导意见》的原则下，结合本区域的教育教学实际，组织专门力量制定各市、（州）、县（区）切实可行的评价实施方案和确保评价实施方案实施的行政保障措施，在管理层落实到专人负责，确保评价能顺利的实施。

二、加强教学督导，切实发挥管理职能

各市（州）、县（区）教育行政部门、学校分别建立对应的评价委员会或者相应机构，明确管理职责，开展教学督导和评价。教学评价业务性很强，此项工作要在各级教育行政部门的统一领导下，各有关部门共同参与、形成合力。教育行政部门或学校要成立义务教育教学评价领导小组，领导小组下设办公室，教研部门要具体负责组建由教育行政管理人员、教研人员和一线骨干教师组成的教学评价组，在领导小组下，规划、管理、组织实施教学评价。

- 18 -

三、各校制定出符合本校实际的美术教学评价方案 依据《义务教育美术课程标准》（2011年版），并根据本校的教学实际，制定美术学科评价方案、管理制度。

（一）教师表彰、奖惩制度。从管理层面规范学科管理，做到有章可循。

（二）从学校层面积极改善美术教学条件。如建立美术室、美术学习材料和资料的配备等，以保障美术教学活动的正常进行。

（三）强化对美术学科课堂教学的指导和检测环节，确保美术学科课堂教学规范化，教学质量得到逐步提高。

（四）发挥评价的激励、引导作用，鼓励教师参与师资培训、进行学科研究，从评价指标上明确教师参与教科研的必要性，引导教师向研究型教师转变，向专家型教师逐步靠拢。

- 19 -